Из Москвы в Литораль

Спектакль-послание от нашей группы, застрявшей в Москве, к Виртуальному фестивалю чамамэ в Коррьентесе, в Аргентине. Мы взяли произведения аргентинских авторов из разных регионов, обращенных к региону Литораль, ее культуре, ее музыке, и знаковые произведения жанра чамамэ. Мы танцуем, читаем, поем, сочиняем, сплетая русский и аргентинский танец, музыку, язык и культуру.

Идея, выбор произведений и хореография — Эрнесто Кармона

Исполняют: Елена Рязанова, Алексей Храпов, Марк Трубников, Дарья Захарова

Ярило

Спектакль по мотивам славянских представлений о цикличности года и силах-божествах Солнца и Стужи. Они проходят весь цикл своей жизни за год — рождаются, взрослеют, стареют, умирают и возрождаются. Ценность короткого лета, необходимость точно и внимательно следить за погодой, наслаждение теплом и желание его продлить, умение жить, работать и наслаждаться морозом.

Этот спектакль мы привезли специально для фольклорного фестиваля Коскин в 2020 году. Для программы уличных спектаклей.

Идея — Дарья Захарова. Хореография и художественное руководство — Норма Гомес Томаси и Эрнесто Кармона.

Костюмы для спектакля созданы компанией “Ясна Яра. Родные вещи”

Сон русского

Разнообразны пейзажи Аргентины… Горы, долины, сельва, поля… Разные ритмы и напевы, разные танцы. В каждом новом танце — новая встреча и своя история.

Спектакль поставлен на музыку Франко Лусиани из альбома “Anda en el aire”, который в 2018 году выиграл одну из важнейших музыкальных премий в Аргентине — премию Карлоса Гарделя в категории фольклорных альбомов.

Идея и хореография — Эрнесто Кармона.

Донт край фо ми Архентина!

Танцевальный рассказ о путешествии в Аргентину… Рассказ о встречах с волшебными местами и людьми, музыкой и танцами, традициями таких удивительных и разных для русского глаза провинций Аргентины. Наш способ поделиться ощущением легкости, яркости и совместности с теми, кто тебя окружает.

Мы вернулись из большой поездки по Аргентине все вместе. С массой впечатлений, привезенных артефактов, радости, ощущением совместности и взаимопонимания без слов. И в холодной Москве так хотелось поделить привезенной яркостью и теплом! Хотелось каждому улыбнуться. И мы начали собирать спектакль. Без специального сюжета. Но с желанием поделиться впечатлениями.
Мы сделали этот спектакль как рассказ. Каждый рассказывал про какую-то провинцию и часть поездки, в сопровождении музыки и фотографий. А потом мы танцевали что-то характерное для тех мест. Самбу, танго, играли с Женей вдвоем на бомбо, передавая друг другу возможность импровизировать, маламбо… и закончили веселым карнавалито, вытащив танцевать весь зал. Здорово получилось! С тех пор мы стараемся, если площадка позволяет, вовлекать в наши спектакли зрителей. Разными способами. Чтобы они не только увидели танец со стороны, но и дали себе волю станцевать тоже.
Дарья Захарова

Кандомбеандо Либре

Когда сил нет, накатывает усталость, работа на дядю не приносит радости…

Неожиданно единственное, что не дает сдаться, — ритм и звук. Они приходят изнутри и рождают движение, танец и ощущение невероятной свободы. Свободы, которую никто не может забрать, потому что она в тебе.

Эта история про наши дни? И эта история нескольких веков жизни рабов-негров в Латинской Америке. История их внутренней свободы и силы. В своем танце они проживают все — молитву и ежедневную рутинную работу, игры, конфликты и соблазнение. Все, чем полна их жизнь.

Из свободы и таких естественных потребностей родились очень разнообразные, красивейшие танцы и музыка.

Эта постановка — путешествие из прошлого в настоящее, возвращение к истокам звучания и движения, к радости бытия и совместности, к танцу и афроамериканской культуре. Постановка, идея которой родилась в России, оформилась в поездке по Аргентине, вернулась и продолжает греть и зажигать зрителей на двух противоположных концах Света.

Идея и хореография — Эрнесто Кармона